芭蕾影碟收藏簡評：《天鵝湖》－巴黎歌劇院芭蕾舞團 ( Paris Opera Ballet ) 1992年版

舞團：巴黎歌劇院芭蕾舞團 ( Paris Opera Ballet )

編舞：蒙德米爾．布爾梅斯特 ( Vladimir Bourmeister ) 依馬利斯．佩提帕 ( Marius Petipa ) 與列弗．伊凡諾夫 ( Lev Ivanov ) 而編

作曲：彼得．伊里奇．柴可夫斯基 ( Pyotr Ilyich Tchaikovsky )

指揮：喬納森．達林頓 ( Jonathan Darlington )

樂團：巴黎歌劇院管弦樂團 ( Orchestra of the Paris Opera )

舞者：

瑪麗-克洛德．琵德拉嘉拉( Marie-Claude Pietragalla ) 飾演 奧潔塔 ( Odette ) / 奧德莉 ( Odile )
派翠克．杜邦 ( Patrick Dupond )  飾演齊格飛 ( Siegfried )

錄影地點 / 年分：巴黎歌劇院 / 1992
購買地點：佳佳唱片站前店

這一版用「如夢似幻」四個字來形容當之無愧，佈景雖然簡單但卻有超現實的感覺，服裝設計更是如此，舞者衣服的色彩跟裝飾之艷麗冠絕各版，舞蹈更是結合華麗璀璨與詩意浪漫，美得無以復加。

一開始的序幕增加了奧潔塔被變為天鵝的部分，從惡魔羅巴特的造型來看，就可知道本版絕不簡單，巨大的雙翼，高聳的身軀，莫說籠罩奧潔塔一人，就算是一整個班，也無需為懼。

第一幕的佈景主要是尖型拱，造型簡潔，牆面仔細看還綴有鑽石似的亮光，舞者服裝也極其特殊 ( 尤其是王后跟侍女 )，兩者的搭配，營造出一種超現實的感覺，舞蹈部分，巴黎歌劇院舞者的風格不似俄國同行般有力而華麗，給人細緻、精巧且愉悅的感覺。另外在第一幕，一般常見的黑天鵝雙人舞及變奏部分的音樂則回歸到此幕，並由齊格飛加以演繹，賦予齊格飛這角色更多揮灑空間。

第二幕佈景也是走極簡風，正對舞台是月亮，兩側則是類似雲彩，空曠的舞台則以氣勢浩天的三十二隻天鵝來填補！而且這還不包括三大天鵝與四小天鵝，其景致用唯美壯麗尚不足以形之。而本版的攝影相當配合，當以遠鏡頭掃視舞台時，你就會知道為何佈景如此簡單，因為單看天鵝之美便足矣！要能和俄國佬的《天鵝湖》抗衡者，法蘭西人絕對當仁不讓。只消看這版天鵝陣形變化，在藍綠色燈光下起舞，絕對是世界級的享受！

琵德拉嘉拉和杜邦的雙人舞，那又是另一種美，兩人都是巴黎歌劇院的舞星( étoile )，表演風格跟俄國舞者時有的光芒氣質不同，流露著一股特殊的底蘊，硬要比擬，應該就如同風中擺動的細竹，雅致中帶有堅韌感。而且琵德拉嘉拉的演繹尚給人一種不染纖塵的氣質，她不像是人間公主，除卻仙子二字，不足以形之。

另外第二幕千萬不可錯過四小天鵝的舞蹈，其音樂速度讓各版瞠乎其後，速度之快不禁讓人覺得：「她們是哪邊得罪了指揮？」而且在這種速度下，舞者還可以切合節奏跟整齊劃一，實在令人驚嘆。

第三幕佈景也是以俐落的線條為主，挑空設計的舞台，又應用線性透視法，打造出一種深邃感，而群舞乃至各國民族舞，就如同春天百花鬥豔，且其服裝之華麗；舞蹈之燦爛，冠絕於各版，看完之後的感覺，就如同做了一場夢，一場華麗的無以復加的夢。

黑天鵝雙人舞音樂則跟波修瓦版相同，放在這裡，只能說天作之合，音符與舞蹈讓奧德莉就像黑鑽石一樣，散發殊異而懾人心魄的光輝，這點在變奏更是明顯，而齊格飛的變奏也別錯過，讓人驚嘆！而到結尾部分，可說流動的色彩，整幕樂舞諧和、衣景輝映，誰曰不美？誰又敢曰不美？

第四幕，比起第二幕恢弘壯秀之美，編舞上盡顯哀愁與淒然，但加之以燈光，又有如詩般的浪漫。最後齊格飛和魔王決生死，舞台氣勢萬千，為此劇畫下完美句點。最後奧潔塔變回人類，屬於圓滿結局，惟一的缺憾就是：琵德拉嘉拉沒有像史卡拉劇院那一版那樣，換回天鵝舞衣來謝幕。

二戰硫磺島登陸戰時，美國海軍部長福雷斯特看到折缽山上升起的美國國旗，說道︰「折缽山升起的國旗意味著海軍陸戰隊從此之後五百年的榮譽！」這一版《天鵝湖》，其意義對於巴黎歌劇院來說，大概就像那面美國國旗吧！

對了，最後並不是太建議第一次看《天鵝湖》就看這一版，只因「曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲」，胃口養大了，跑去看其他版的怕會適應不良。